Hoy os pienso hablar de cinco de mis actrices favoritas, pero no de las que actúan mejor, sino de las que tienen un estilo increíble, de esos que te dejan patty difusa.

Valga decir que la mayor parte de las veces estas actrices no eligen su vestuario. Son astutas y se rodean de estilistas que las visten con las últimas novedades y/o con la ropa que mejor les sienta. Esto ha pasado desde el principio de los tiempos (Audrey Hepburn, por ejemplo, que casi siempre estaba vestida por Gilbert Adrian o Edith Head), y cada vez es más importante para las actrices ir SIEMPRE impecables. Hay paparazzis por todas partes.

En la lista, como dice siempre Ansón (y nunca me canso de parafrasear): “no están todas las que son pero son todas las que están”… ¡venga una pequeña dosis de estilo!

JENNIFER CONNELLY: Creo que la Connelly es una de las grandes olvidadas en los blogs de estilo y celebrities. No sólo es una de las bellezas juveniles de los ‘80, sino que ha sabido desarrollar un estilo propio y mantenerse fresca veinte años después. No engaño al decir que es una de las precursoras de la Balmainía imperante, a pesar de ser la cara oficial de Balenciaga.

DITA VON TEESE: Actriz, actriz no es (es artista de burlesque), pero estilo tiene un rato. La chica es una experta en la moda de los años 40 y 50 y es capaz de customizar hasta el último vestido de Fendi para que parezca totalmente vintage. Por cierto, que es toda una experta coleccionista de lencería vintage, y eso ya es un plus. Creo que sus estilismos son propios, aunque no pondría la mano en el fuego.

TILDA SWINTON: Poco reconocida por el público general (y harto criticada en sus apariciones públicas) es toda una referencia en el mundo de la moda. Es el adalid de un estilo personal y diferente, que refleja su poliédrica personalidad (si no sabéis nada sobre su vida, podéis investigar, es muy curiosa). A mí, personalmente, me fascina su androginia.

ANGELINA JOLIE: No sé lo que sabe la Jolie de moda, pero su estilista (Jennifer Rade) tiene todas la claves para conseguir que su clienta siga siendo la número uno de las bellezas mundiales. Le coloca casi siempre vestidos sencillos que resaltan su belleza natural. Algunas joyas y un maquillaje y peinado impecables son la perfecta guinda del pastel.

PENÉLOPE CRUZ: Desde que está en Hollywood se nota que se ha puesto en buenas manos y, evento tras evento, nos sorprende con maravillosos estilismos. El Balmain vintage de los Oscars es simplemente inolvidable.

La lista queda abierta… ¿qué otras actrices añadiríais?

PD: Notad que sólo he incluido en la lista a actrices vivas… si comenzase a hablar de iconos de los años dorados de Hollywood creo que no acabaría nunca.

Fotografía de Maagdalenka.

Tras un buen año sabático en el que he podido hacer un Máster en Comunicación y Moda (con mejor nota de proyecto final grupal e individual) e irme un mes a Londres a estudiar “English for Journalism” (que al final resultó ser “British Journalism”) en la University of Westminster, tengo que confesar que ha llegado el momento de buscar un trabajo.

Sí, parece que no es la mejor época para el asunto. Lo que algunos llaman crisis (fea y cansina palabra donde las haya, prefiero el término angolsajón: recession) está castigando seriamente el sector periodístico y publicitario, como si la labor de los periodistas fuese antes de las mejor remuneradas (completa ironía, por si no lo pilláis).

Llevo tres días de plena búsqueda, centrándome única y exclusivamente en los puestos de trabajo que de VERDAD quiero. Sé que es un poco locura, pero me he dado un mes de plazo para encontrar el trabajo de mis sueños antes de abrir la horquilla de búsqueda hacia otros sectores del periodismo. La verdad es que salí escaldada de escribir sobre autocaravanas u hornos industriales, y no me gustaría volver a caer en la trampa.

El primer día dediqué una gran parte de la mañana a actualizar mi Curriculum (más o menos todos los meses le hago una limpiecita, porque siempre hay algo que cambia, soy una mujer inquieta), en el que tenía que añadir el curso de Westminster y eliminar un par de cosas. Luego aproveché para escribir a mis contactos directos (relacionados con el mundo de la moda) advirtiéndoles que estoy en búsqueda de trabajo y que, por favor, estén ojo avizor ante cualquier posible oferta laboral.

Los otros dos días (y lo que me queda de búsqueda, que no se sabe cuanto será) han sido dedicados a buscar los contactos de compañías interesantes (siempre con un valor añadido para mi) y enviarles una carta personal explicando un poco quien soy y adjuntando mi Curriculum Vitae.

Por ahora he recibido un par de respuestas (insatisfactorias, pero muy simpáticas, ya que acusan el recibo del CV) y muchos silencios. No me desespero, sigo plenamente convencida en mi búsqueda de trabajo.

Aprovecho también, por si alguno de mis insignes lectores tiene, por casual, algún contacto en el mundo de la moda/belleza para animaros a que me escribáis recomendándome nuevos sitios a los que presentarme.

Estoy buscando trabajo en: SHOWROOMS, AGENCIAS DE COMUNICACIÓN, GABINETES DE COMUNICACIÓN DE MARCAS/GRUPOS DE MODA/BELLEZA ubicados en MADRID.

Tengo: DISPONIBILIDAD TOTAL, DISPONIBILIDAD INMEDIATA, GANAS DE TRABAJAR, FACILIDAD DE TRABAJO EN EQUIPO, CREATIVIDAD, EXPERIENCIA EN INTERNET y UNA SONRISA IMPECABLE.

Si habéis llegado hasta aquí os merecéis por lo menos un beso. ¡Muackkkks!

Fotografía de Kosmodisk

Hoy os voy a enseñar algunas de las cositas que me compré en Londres. Tras revisar todo lo que ha salido de la maleta, me he dado cuenta de que no me he gastado mucho. De hecho, la cosa más cara de todas las que hay en la foto es, quizá, uno de los bolsos, que me costó unas 10 libras.

Empezamos el recorrido, precisamente, con cuatro bolsitos que me compré, aprovechando las rebajas. Los dos de la izquierda son vintage, los dos de la derecha de rebajísimas.

Siguiendo con los accesorios, en el Primark me hice con unos cuantos cinturones estilo vintage y algunas perlas de plástico. Apuesto fuertemente por las perlas esta temporada, y os lo pienso demostrar algún día.

También creo que las medias estarán muy a la última, por lo que también aproveché los increíbles precios del Primark (las más caras cuestan 1.5 libras) para hacerme con unas cuantas medias “de trote”.

Además, una no es nadie si no se pinta adecuadamente las uñas. En casa tengo un buen surtido, pero no tenía estos tres colores, que pueden ir bien con según qué estilismos (y sobre todo con las perlas, para relajar su seriedad).

Oler bien es también un must (todas las temporadas, queridas), por lo que me metí al Superdrug a otear ofertas. Creo que me he ahorrado un pastón en cremas (aquí Olay está medio carete) y perfumística.

En cuestión de cocina me compré una sandwichera (para cuando tenga trabajo y tenga que llevar el sandwich, jeje), tres botecitos de cupcakes que no sé para qué voy a utilizar (pero eran demasiado bonitos como para dejarlos) y una taza vintage de Barbie.

De cara al invierno he comprado unos estupendos cortapastas, para hacer pastitas con Yoshi, que las últimas (y únicas) que hicimos tenían todas forma redonda porque no teníamos cortapastas interesantes. ¡A Baldomero le encantan!

Las pastas, desde luego, nos las tomaremos con algunos de los tés que traje. ¿Quién va a Londres y no trae tés?

Y si me tomo el té sola que sea hojeando alguna de las revistas más trendies del momento. Incluido el número dos de Love Magazine.

O alguno de los 27 cm de libros que vinieron en el equipaje (hay otros 10 kg llegando por correo), entre los que se encuentran interesantes y rarísimas obras de Christian Dior (sí, señores, el hombre escribía) o Edith Head (una estilista de los años 30).

Y, por último, también me traje un recuerdo de Alicia. Unos imanes de nevera que me recordarán a partir de ahora lo bien que me lo pasé en Oxford.

Como diría Ansón… es todo lo que está, pero no está todo lo que es… Valga esto como una muestra de todas las maravillas baratísimas que se pueden encontrar en Londres. Y que luego digan que es caro…

PS: Para que vean, que no sólo estuve en museos.

Ayer, ¡por fin!, tuvo lugar el acto de entrega de diplomas a los Másteres del IED de este año. Era el día en que sabría si iba a aprobar (bueno, asumía que iba a aprobar), pero también el día en que se sabría cual era el “equipo” ganador del proyecto final de máster (ya sabéis todos que era un proyecto relacionado con un producto nuevo de Brugal).

La cosa no se hizo esperar. El Máster de Comunicación y Moda fue el primero en recibir los diplomas y conocer quienes eran el equipo ganador (que es más una victoria moral que otra cosa, ya que sólo se ganaba una botella de Brugal Extra Viejo). Todos estábamos súper nerviosos, o al menos yo, que ya no sé si los demás se ponen de tembleque como yo.

¡Y sí!, ¡Mi equipo fue el equipo ganador!, ¡Nos llevamos la botella de Brugal y la satisfacción de haber creado un plan de comunicación que les pareció lo suficientemente interesante a los de Brugal como para darnos el primer puesto en la competición! En fin, qué voy a decir… que mi equipo era estupendo (cinco chicas de cuatro países diferentes, con trayectorias profesionales también totalmente diferentes…), y que fue una reafirmación de lo bueno que es crear en un equipo totalmente interdisciplinar.

Y la cosa no acabó ahí… ¡Resulté tener la mejor nota individual de todo el Máster, un 9!, ¿Se imaginan cómo me quedé? ¡Todavía estoy en una nube de felicidad!

Eso sí, no sé si para volver al mundo laboral (previsiblemente en septiembre, cuando vuelva de Londres) esta nota sirva para mucho… la crisis no entiende de notas finales en másteres, ¿verdad?

¡Pero mientras tantoooooooo…. a disfrutar!

PS: Aprovecho para agradecer la paciencia de tanta y tanta gente (si no nombro a nadie me ahorro olvidos vergonzosos) que me ha ayudado y apoyado durante este proceso de masterización. ¿Compartimos la nota?

Esta semana he tenido la fortuna de asistir a uno de los cursos que se organizan en el Museo del Traje (un auténtico MUST para todos aquellos que estén interesados tanto en la moda como en sus connotaciones sociológicas e históricas).

El curso se titulaba “Desvistiendo el S.XX” y en él se hizo un soberbio recorrido por el siglo XX desde el punto de vista de la manera de vestir occidental, tanto de hombres como de mujeres. Se puso de total manifiesto el hecho de que muchos factores ajenos a la moda afectaron a los estilismos de la gente a lo largo del siglo, y también se hizo mucho hincapié el último día en los pasos previsibles de la moda en este incipiente S.XXI, a pesar de que creo que se centraron más en la crisis que en las alternativas a la misma.

A mi me pareció totalmente revelador y muy refrescante (siempre es bueno recordar toda la historia de la moda que se presupone que tengo que saberme), y el hecho de que fuera totalmente gratuito me pareció más que sorprendente. ¡Bravo por estas iniciativas del Departamento de Difusión del Museo del Traje. CIPE.

Además, no pude sino aprovechar para ver las dos exposiciones temporales que hay en el museo (porque, efectivamente, la colección permanente me la sé de memoria): la de 100% siglo XX (a partir de la cual se desarrolló el curso que yo hice) y la de Tacones de Aguja. Fascinación y seducción.

La exposición del S. XX me pareció soberbia. En ella hay piezas de vestir por décadas, muchas de ellas confeccionadas por algunos de los mejores modistos de la historia: Chanel (un diseño propio y otro de los 80 de Lagerfeld), Paul Poiret, Patou, Yves Saint Laurent, Balenciaga, etc. Merece la pena reseñar que todos los modelos son fondos propios del Museo, y que estarán expuestos hasta enero de 2010, por si no vivís en Madrid y os queréis organizar un viajecito.

La otra exposición, la de los tacones de aguja, me decepcionó un poco. Me pareció, realmente, un panfleto promocional de las zapateras de Vigevano (Italia). La exposición esta hecha en colaboración con el Istituto Italiano di Cultura y en ella no hay ni un sólo tacón de aguja que no se haya hecho en la localidad, a pesar de que también deja de manifiesto cómo los mejores zapateros del momento (Roger Vivier, Blahnik o Andrea Pfister) desarrollan los zapatos finales en el “país de la bota”.

Imagen del Museo del traje. De izquierda a derecha: vestido de Tom Ford para Gucci (1997) y vestido de Thierry Mugler (1998).

¡Así que ha sido una semana bastante completita, la verdad!

Aunque ustedes no lo crean, ha habido diversos factores que han tenido esta suerte de diario on-line (sí, sí, como un diario de adolescente pero compartido para todos los cotillas de la blogosfera) fuera de servicio.

Es posible que si son muy sagaces, en el anterior post intuyeran ya una carencia. ¡La falta de fotografía! Yo nunca publico un post sin fotografía/ilustración pero, en aras de mantenerlos informados de mi vida, tuve que hacerlo: la versión de Wordpress se me había quedado muy viejita y era hora de trastear en el servidor y modificar todo el Wordpress. Efectivamente, era tan complicado que no lo podía hacer sola. Por eso estuve una semanita esperando un “servicio técnico” que resultó ser una auténtica maravilla; porque, como pueden comprobar, aquí estoy tecleando de nuevo. Así que sirvan estas líneas de agradecimiento perpetuo a Edgar.

La verdad, este “inconveniente técnico” ha sido un gran lastre a la hora de mantenerlos informados de mi vida, pero no ha sido el único: esta primera quincena de junio (concretamente hasta el 21) será de órdago. Llevo una semana concentrada en escribir el trabajo final del máster (¿les había contado que estamos haciendo un proyecto para Brugal?), mañana hay que entregar el grueso del trabajo (que ya está hecho e impreso, no se crean que no soy previsora) y el jueves lo exponemos ante un jurado (ahora mismito, a las tres de la mañana, he acabado de montar el Powerpoint, ya sólo nos queda empollárnoslo y ensayar la presentación).

Así que no engaño cuando digo que ni tiempo he tenido, que ese pequeño viaje a la cornisa cantábrica fue un lujazo dadas las circunstancias y que, desde luego, era imposible de alargar. De hecho me perdí otro viaje que estaba programado para el miércoles-jueves pasado debido a mi dedicación al proyecto final.

Pero no les aburro más hoy, que seguro que ustedes también andan con prisa. Se les quiere.

Ilustración de Trinkstar

En teoría el “little black dress” es el típico vestido negro de cocktail, que toda mujer tiene que tener en su armario porque queda muy bien y es muy socorrido para según qué eventos.

Esa es la teoría, y en base a ella parece fácil encontrar el “little black dress” perfecto para cada una. Basta buscar la talla y listo. ¡El negro es un color que sienta siempre bien!

Pues, cual no será mi mala suerte, ¡Yo no consigo el perfect little black dress!, sólo falsas copias, falacias que no engañan a nadie, vestiditos de algodón de andar por casa…

Y es que tengo mala suerte con el negro: todavía no he encontrado ni un sólo par de zapatos negros que me gusten (en mi armario sólo hay unas bailarinas negras de Zara, nada de tacones negros para las fiestas, y no porque no haya buscado), ni tampoco un buen bolso de cuero, un “básico negro”. Eso sí… eso me proporciona un gran arco iris de accesorios para este año recessionista.

Vosotros, ¿tenéis un buen surtido de ropa negra en vuestro armario (Masmi, contigo ya cuento)?, ¿tenéis little black dresses?, ¿Calzado?…

Imagen de Butikkamu

Esta misma semana JFK y yo estamos comenzando a trabajar en un proyecto especial, un regalo que ese hombre tan silencioso me quiere hacer y que a mi me encantará, una nueva ventana al mundo.

A raíz de las charlas sobre este proyectito (algo personal, algo comunicativo, algo sobre moda) me estoy dando cuenta de lo mucho que me gusta observar, conocer, escribir, comunicar… y es esa ilusión la que me hace levantarme cada día de la cama.

Tengo mis objetivos profesionales bastante bien marcados (no voy a decir que perfectamente marcados porque no es 100% verdad), y ese es uno de los motivos principales por los que sé que voy a tener éxito. Sólo las personas sin objetivos (llegar a fin de mes, discúlpenme, no es un objetivo final, sino una necesidad circunstancial) se quedarán donde están.

El mundo es de los soñadores, de los optimistas, de los luchadores y de los que se atreven a hacer cosas.

¡¡¡¡Cuanto positivismo traigo hoy!!!!

Imagen de Trixy Pixie.

1. Maison Martin Margiela: porque es un clásico entre los clásicos. Porque siempre va cinco pasos por delante de los demás, porque tiene misterio, por su buen hacer.

2. Hussein Chalayan: por sus ideas evolucionadas, por la moda del futuro, por el arte necesario, por su iluminación.

3 Gareth Pugh: porque siempre pasa de todo y de todos, porque hace videoarte con la moda, porque nació en el ‘81 y ya está ahí, porque pocos se lo pondrían.

4. Balenciaga. Porque es necesario que alguien reinterprete el futuro, porque siempre es vanguardia, porque no es fácil sobrevivir a un mito y Ghesquiere lo consiguió.

5. Stella McCartney: porque sus propuestas son necesarias, porque su gusto es exquisito, porque se lo merece por sí misma sin apellido.

6. Manish Arora: porque la India también existe, porque los colores son interesantes, porque mezcla perfectamente el futuro con el pasado.

7. Prada (y Miu Miu): Porque crea tendencia y lo hace bien, porque Miuccia es una visionaria, porque ha vuelto a traer los looks griegos.

8. Sun Goddess: porque el color africano está siempre presente, porque el otro hemisferio también tiene cosas que decir, porque sus colecciones de verano siempre son deseables.

9. Hannah Marshall: porque trae de nuevo el negro y los volúmenes, porque el minimalismo sofisticado nunca pasó de moda, porque es de la nueva generación inglesa.

10. Viktor&Rolf: por el origami en sus colecciones, por su puesta en escena, por lo cuidado de la comunicación.

Bonustrack:

11. Ana Locking: porque es un poco transgresora y tiene producción, porque ha entrado por su talento, porque sus total looks son interesantísimos.

Fotografía de Laura Vancane

Esta semana (como habréis podido comprobar) no he tenido tiempo ni de actualizar el blog, ni de contaros nada sobre mi vida.

Y es que, además de tener bastantes “deberes” en el Máster que me tienen recluida frente a un documento de word, he estado haciendo un curso sobre internacionalización de marcas de moda en el Museo del Traje.

El curso fue de miércoles a viernes, pero todo fue muy intenso (quizá porque me levantaba a las 08.00 y llegaba a casa a las 23.00) y no me dio tiempo a nada. Eso sí, lo pasé increíble y aprendí muchísimo de todos los ponentes que fueron y hablaron sobre sus experiencias de marca.

Además este viernes, como fecha excepcional, hubo clase en el máster: un workshop con Roberto Siguero (maquillador oficial de Lancôme España), en el que aprendimos un poco más cómo es el trabajo de los maquilladores en las diferentes producciones para las que son llamados.

Luego el mismo viernes corrí rauda y veloz a conocer la nueva casa de Je, un estudio chiquitito pero muy, muy mono por la zona de Diego de León. Me encantó su pequeña casita, así que lo celebramos él, Amelie, JFK y yo con un vinito (o dos…).

El sábado me levanté con un virus/gastroenteritis/vomitona de grado máximo, por lo que se me hizo imposible existir. Incluso vinieron mis tíos a comer y lo único que pude hacer fue verlos zamparse el risotto (hecho por JFK) desde el sofá. Luego los ví desde la cama pequeña, donde estuve dormitando toda la tarde (con amagos de más vomitona a pesar de no tener nada en el cuerpo)…

En fin, que ha sido una semana completita y ahora toca actualizar detalles de los dos trabajos que tenemos que presentar el miércoles en el Máster.

¡He vuelto!

Fotografía de MultiCurious